Pengertian kolase – Jika bicara tentang karya seni pastinya ada banyak sekali teknik yang digunakan yang di mana setiap elemen tersebut selalu identik dengan hasil dari karyanya. Oleh sebab itu, karya seni yang dibuat menggunakan teknik satu dengan yang lainnya akan berbeda. Banyaknya teknik akan menciptakan hasil karya seni yang beragam juga, sehingga bisa dibilang kalau setiap orang akan menyukai teknik karya seni yang belum tentu sama. Bukan hanya teknik saja, tetapi hasil karya yang dihasilkan pun juga sangat beragam, salah satunya adalah kolase. Bagi sebagian orang mungkin terdengar asing ketika mendengar kata karya seni kolase, apakah kamu salah satunya? Hal ini cukup wajar karena kolase ini sendiri bisa dibilang dibutuhkan keterampilan khusus dalam membuatnya. Bagi kamu yang belum mengetahui tentang kolase, jangan khawatir karena pada artikel ini akan dibahas tentang kolase. Mulai dari pengertian hingga cara membuatnya. Jadi, pastikan kamu membaca artikel ini sampai selesai, Grameds. Pengertian KolasePengertian Kolase Menurut Para Ahli1. Muharam2. Budiono3. Yohana4. Robins5. Sumanto6. NicholsonSejarah Karya Seni KolaseJenis-Jenis Kolase1. Jenis Kolase Berdasarkan Fungsi2. Jenis Kolase Menurut Dimensinya3. Jenis Kolase Berdasarkan Gaya4. Jenis Kolase Berdasarkan BahanUnsur-Unsur Kolase1. Titik Dan Bintik2. Garis3. Bidang4. WarnaBahan Pembuatan Kolase1. Kaca2. Serutan Kayu3. Batu4. Logam5. Keramik6. Batok Kelapa7. Daun Kering8. Kulit-Kulitan9. Kertas BekasAlat Dan Teknik KolaseCara Membuat Kolase1. Siapkan Alat Dan Bahan Yang Dibutuhkan2. Buat Tema Dan Konsep Gambar Kolase3. Tempelkan Bahan Pada Permukaan KolaseManfaat Membuat KolaseKategori SosiologiMateri Desain Dalam Kamus Besar Bahasa Indonesia KBBI, kolase adalah komposisi artistik yang dibuat dari berbagai bahan dari kain, kertas, kayu yang ditempelkan pada permukaan gambar. Kata kolase yang berasal dari bahasa Inggris disebut “collage” yang berasal dari kata “coller” dalam bahasa Perancis yang berarti “merekatkan”. Selanjutnya, kolase dipahami sebagai teknik seni menempelkan berbagai bahan selain cat, seperti kertas, kain, kaca, logam, dan sebagainya, atau dipadukan dengan penggunaan cat atau teknik lainnya. Definisi kolase adalah teknik menempelkan berbagai elemen ke dalam satu bingkai untuk menghasilkan karya seni baru. Secara umum, pengertian kolase adalah sebuah karya seni yang tercipta dengan cara merekatkan bahan apapun menjadi sebuah komposisi yang harmonis sehingga menjadi satu kesatuan karya. Selain itu, kolase juga dapat dikatakan sebagai pembuatan aplikasi yang dibuat dengan memadukan teknik melukis hand painting dengan cara merekatkan bahan-bahan tertentu. Oleh sebab itu, dalam pembuatannya, kolase memerlukan kesabaran dan keterampilan yang tinggi dalam memadukan, menyusun, dan merekatkan bahan-bahan yang ada sehingga menjadi sebuah karya seni yang indah. Bagi seniman, membuat kolase merupakan tantangan yang terbilang sulit dibandingkan membuat karya seni lainnya. Pasalnya, membuat kolase membutuhkan kreatifitas, dedikasi dan kesabaran untuk mencari, dan menemukan bahan yang spesifik dan cocok untuk membuat kolase, lalu bagaimana menggabungkan satu bahan dengan bahan lainnya. Dalam suatu karya seni menggambar atau bahkan dalam membuat kolase, pastinya membutuhkan gambar terlebih dahulu. Namun, bagi sebagian orang akan kesulitan menemukan buku yang berkaitan dengan menggambar. Jangan khawatir, karena dalam buku Teknik Dasar Menggambar Bentuk Cara Mudah Belajar Menggambar, pembaca akan mengetahui berbagai macam teknik menggambar yang mudah dimengerti, sehingga pembaca akan lebih mudah dalam membuat gambar yang berkualitas. Pengertian Kolase Menurut Para Ahli Setelah mengetahui pengertian kolase secara umum, rasanya kurang lengkap kalau tidak membahas pengertian kolase menurut para ahli. Berikut ini adalah pengertian kolase dari beberapa ahli. 1. Muharam Menurut Muharam, kolase adalah teknik melukis dengan menggunakan warna dari potongan-potongan batu, kaca, marmer, keramik, kayu yang ditempelkan. 2. Budiono Pengertian kolase menurut Budiono adalah melukis dengan menggunakan komposisi artistik yang terbuat dari berbagai bahan yang ditempelkan pada permukaan gambar. 3. Yohana Pengertian kolase menurut Yohana adalah gambar atau desain yang dibuat dari susunan potongan, batu, kaca berwarna, porselin. 4. Robins Menurut Robbins, definisi kolase adalah seni menempelkan gambar atau pola menggunakan bahan yang berbeda, seperti kertas dan kain yang direkatkan ke latar belakang. 5. Sumanto Pengertian kolase adalah aplikasi yang dibuat dengan memadukan teknik melukis hand painting dengan cara merekatkan bahan-bahan tertentu. 6. Nicholson Pengertian kolase adalah gambar yang dibuat dari potongan kertas atau bahan lain yang ditempel. Sejarah Karya Seni Kolase pixabay Mengutip Art in Context, teknik yang berkaitan dengan seni kolase ini awalnya dipergunakan di China kurang lebih 200 SM atau lebih tepatnya ketika kertas sudah ada. Lalu, seiring berjalannya waktu, seni kolase perlahan mulai populer di Jepang pada abad ke-10 ketika para ahli kaligrafi mulai menggunakan kertas dan teks yang direkatkan ke permukaan saat menulis puisi. Setelah beberapa tahun berjalan, kolase itu sendiri mulai menyebar di dataran Eropa sekitar abad 13 yang di mana pada waktu itu dekorasi Katedral Gotik dibuat menggunakan panel daun emas. Batu permata dan logam mulia lainnya juga digunakan dalam gambar, ikon, dan lambang keagamaan. Perkembangan teknologi menciptakan kolase digital, yaitu teknik penggunaan teknologi untuk membuat elemen visual yang berbeda. Contohnya adalah photoshop. Beberapa contoh seniman pembuat kolase adalah Johannes Baader. Johannes Theodor Bargeld. Jeannie Baker. Nick Bantock. Hannelore Baron. Romare Bearden. April Bey. Peter Blakes. Karya seni kolase juga bisa dibuat dengan barang bekas sehingga dapat mengurangi sampah. Jenis-Jenis Kolase pixabay Jika bicara tentang jenis-jenis kolase, maka dibagi menjadi beberapa aspek, yaitu segi fungsi, segi dimensi, segi gaya, dan segi material. Setiap jenis tersebut memiliki penjelasannya masing-masing. Berikut ini penjelasan lengkap tentang kolase berdasarkan jenis-jenisnya. 1. Jenis Kolase Berdasarkan Fungsi Jika dilihat dari segi fungsi, maka kolase itu sendiri dibagi lagi menjadi beberapa jenis, yaitu seni rupa murni dan seni terapan. Seni rupa murni adalah suatu karya seni yang dibuat oleh seniman dengan tujuan untuk mencapai nilai artistik. Biasanya, seorang seniman yang membuat karya seni rupa murni ini lebih sering mengungkapkan ekspresinya dengan cara esetis. Oleh sebab itu, pada fungsi ini, seniman lebih mengutamakan kebebasan dalam berekspresi. Sementara itu, seni terapan adalah sebuah karya seni yang dibuat oleh seniman untuk memenuhi kebutuhan praktis. Pada umumnya, seni terapan ini lebih mengutamakan tampilan artistik yang sifatnya adalah dekoratif. 2. Jenis Kolase Menurut Dimensinya Berdasarkan dimensinya, jenis kolase dapat dibedakan menjadi dua, yaitu kolase pada permukaan dua dimensi dua dimensi dan kolase pada permukaan tiga dimensi tridimensi. Setiap karya seni yang dihasilkan pun akan berbeda. 3. Jenis Kolase Berdasarkan Gaya Menurut polanya, bentuk kolase dapat dibedakan menjadi dua jenis, yaitu representatif dan non-representatif. Representatif berarti menggambarkan suatu bentuk nyata yang bentuknya masih dapat dikenali. Sedangkan non-representative artinya dibuat tanpa menunjukkan bentuk yang nyata, bersifat abstrak, dan hanya menampilkan komposisi elemen visual yang indah. 4. Jenis Kolase Berdasarkan Bahan Bahan materi apapun bisa digunakan dalam pembuatan kolase asalkan disusun menjadi komposisi yang menarik atau unik. Berbagai bahan kolase akan direkatkan pada berbagai jenis permukaan, seperti kayu, plastik, kertas, kaca, keramik, gerabah, karton, dan sebagainya asalkan relatif rata atau memungkinkan untuk ditempel. Secara umum, bahan baku kolase dapat dikelompokkan menjadi dua, yaitu bahan alam daun, ranting, bunga kering, kerang, biji, kerang, batu, dan lain-lain, dan bahan bekas sintetik plastik, serat sintetis, logam, kertas bekas, tutup botol, bungkus permen atau coklat, kain perca dan lain-lain. Jika kamu masih bingung untuk mencari buku tentang teknik menggambar binatang, maka jangan khawatir karena melalui buku Teknik Cerdik Menggambar Binatang ini sangat pas untuk dijadikan sebagai panduan dalam membuat gambar binatang. Unsur-Unsur Kolase pixabay Setelah membahas tentang pengertian kolase secara umum dan pengertian kolase menurut para ahli serta jenis-jenis kolase, maka kita akan bergeser, unsur-unsur seni yang terkandung dalam kolase. Berikut ini unsur-unsur kolase yang perlu kamu ketahui. 1. Titik Dan Bintik Titik adalah unit elemen visual terkecil yang tidak memiliki panjang dan lebar, sedangkan titik adalah titik yang sedikit lebih besar. Elemen titik pada kolase dapat dibentuk dari butiran pasir laut. Bintik sedang dapat terbentuk dari lada atau biji kecil dan sejenisnya. 2. Garis Garis adalah perpanjangan dari titik yang memiliki panjang tetapi relatif tidak memiliki lebar. Dilihat dari jenisnya garis dibedakan menjadi beberapa yaitu garis lurus, garis lengkung, garis putus-putus dan garis spiral. Elemen garis dalam kolase dapat dibentuk dari potongan kawat, tongkat, batang korek api, benang dan sebagainya. 3. Bidang Bidang merupakan unsur visual yang terjadi karena pertemuan beberapa garis. Dan bidang dibagi menjadi bidang horizontal, vertikal, dan melintang. Penerapan elemen bidang dalam kolase dapat berupa bidang datar 2D dan bidang volume 3D. 4. Warna Warna merupakan elemen visual yang penting dan bentuk keindahan yang dapat dirasakan oleh indera penglihatan manusia, dan warna nyata dapat dibedakan menjadi warna primer, sekunder dan tersier. Unsur warna dalam kolase dapat diwujudkan dari unsur cat, pita atau renda, kertas berwarna, kain warna-warni dan sebagainya. Bahan Pembuatan Kolase Jika Anda ingin membuat kolase, maka ada baiknya untuk mengetahui bahan pembuatannya terlebih dahulu. 1. Kaca Kaca digunakan untuk membuat kolase, yaitu potongan kaca biasa yang dapat diletakkan di tempat orang memasang bingkai untuk memajang gambar yang sudah tidak terpakai. Kemudian, jika tidak ada alat pemotong kaca, kaca dapat dibentuk dengan cara diketuk atau ditepuk pada permukaan yang keras. Dengan cara di atas, Anda bisa mendapatkan ukuran kaca yang tidak beraturan dan tidak sama besar. Dalam mengolah kaca juga harus lebih berhati-hati agar tidak terluka. 2. Serutan Kayu Bahan selanjutnya yang biasa digunakan untuk membuat kolase adalah serutan kayu. Serutan kayu digunakan untuk membuat kolase sebelum dikeringkan. Tujuannya agar warna yang digunakan pada bahan tidak mudah pudar. Dalam penggunaannya, serutan kayu akan dipotong sesuai ukuran yang diinginkan, dan siap untuk ditempel. 3. Batu Batu yang baik digunakan untuk kolase adalah batu akik karena memiliki warna yang beragam. Agar warnanya lebih cemerlang dan indah, sebaiknya batu akik diasah terlebih dahulu. 4. Logam Logam yang digunakan sebagai bahan pembuatan kolase memilih potongan logam yang mudah didapat seperti seng, kuningan dan alumunium. Pelat logam ini bisa dipotong sesuai ukuran yang diinginkan, lalu ditempelkan di dasar kolase. 5. Keramik Keramik memiliki jenis dan warna yang cukup banyak, namun untuk memenuhi kebutuhan pembuatan kolase, Anda bisa menggunakan potongan keramik bekas di lantai rumah. Bahan keramik dapat dipotong sesuai dengan ukuran yang diinginkan. 6. Batok Kelapa Batok kelapa untuk kolase sebaiknya yang sudah tua. Kemudian, bersihkan sebelum digunakan agar seratnya tidak terurai saat ingin digunakan untuk kolase. 7. Daun Kering Daun yang digunakan untuk membuat kolase adalah daun kering/gugur. Pilih daun kering yang memiliki variasi warna berbeda agar penataannya bisa menjadi lukisan yang lebih menarik. 8. Kulit-Kulitan Kulit-kulitan tumbuhan juga dapat digunakan sebagai bahan kolase. Misalnya kulit salak, kulit jeruk, kulit pisang, dan lain-lain. Namun, bersihkan dan keringkan terlebih dahulu agar tidak ada getah yang menempel. 9. Kertas Bekas Kolase mahasiswa juga biasanya menggunakan kertas bekas. Anda bisa memilih kertas bekas berwarna, seperti dari koran, majalah, poster, dan kemasan produk bekas. Ini sekaligus mengurangi limbah kertas di rumah. Lalu, potong sesuai kebutuhan kolase. Alat Dan Teknik Kolase Peralatan yang diperlukan untuk membuat kolase adalah Alat potong, seperti pisau, gunting, cutter, gergaji, tang dan sebagainya. Bahan perekat, seperti lem kertas, perekat vinil, lem putih, lem plastik, jarum dan benang jahit, dan perekat lainnya sesuai dengan jenis bahan yang digunakan. Teknik kolase bermacam-macam, misalnya teknik sobek, gunting, potong, rangkai, lem, jahit, ikat, dan sebagainya. Berbagai teknik ini dapat dipadukan untuk menciptakan seni kolase yang menarik. Beberapa metode dalam pembuatan kolase antara lain Tumpang tindih atau saling tutup overlapping. Penataan ruang spatial arrangement. Repetisi/pengulangan repetition. Cara Membuat Kolase Untuk mengetahui cara membuat kolase, kamu bisa simak cara-caranya di bawah ini. 1. Siapkan Alat Dan Bahan Yang Dibutuhkan Pilih bahan baku kolase dan tambahkan elemen warna menggunakan jenis pewarna, seperti krayon atau pensil warna sesuai bahan yang digunakan. Sediakan juga permukaan untuk menempelkan kolase. Jika Anda akan membuat kolase dengan anak-anak, pastikan semua alat dan bahannya aman. 2. Buat Tema Dan Konsep Gambar Kolase Tentukan tema kolase. Tidak ada batasan dalam karya seni, sehingga kreativitas dan imajinasi menjadi faktor utama dalam membuat kolase yang menarik. 3. Tempelkan Bahan Pada Permukaan Kolase Mulailah menempelkan bahan pada permukaan kolase menggunakan perekat pilihan Anda. Biarkan kolase mengering selama beberapa saat. Manfaat Membuat Kolase Kolase memiliki pengaruh yang besar terhadap perkembangan anak, terutama dalam merangsang kemampuan motoriknya. Nah, berikut manfaat seni kolase untuk anak menurut Luchantic, di antaranya Meningkatkan Daya Aktif. Melatih Kreativitas Anak. Meningkatkan Percaya Diri. Melatih Ketekunan. Mengasah Kecerdasan Spasial. Mengenal Warna. Melatih Konsentrasi. Mengenal Bentuk. Melatih Motorik Halus. Selain itu kolase juga mempengaruhi lingkungan, berikut fungsi kolase pada lingkungan sekitar yaitu Sebagai dekorasi, dan Sebagai bentuk kepedulian bagi seseorang pada lingkungan. Demikian ulasan tentang pengertian kolase hingga cara membuat kolase. Semoga semua pembahasan di atas memudahkan kamu dalam membuat kolase. Apabila Grameds tertarik membaca lebih lanjut mengenai lainnya, maka Grameds bisa mengulik lebih lanjut dengan mengunjungi web kami atau dengan membaca buku. Sebagai SahabatTanpaBatas, menyediakan berbagai buku berkualitas dan original untuk Grameds. Membaca banyak buku dan artikel tidak akan pernah merugikan kalian, karena Grameds akan mendapatkan informasi dan pengetahuan LebihDenganMembaca. Penulis Mochamad Aris Yusuf Sumber ePerpus adalah layanan perpustakaan digital masa kini yang mengusung konsep B2B. Kami hadir untuk memudahkan dalam mengelola perpustakaan digital Anda. Klien B2B Perpustakaan digital kami meliputi sekolah, universitas, korporat, sampai tempat ibadah." Custom log Akses ke ribuan buku dari penerbit berkualitas Kemudahan dalam mengakses dan mengontrol perpustakaan Anda Tersedia dalam platform Android dan IOS Tersedia fitur admin dashboard untuk melihat laporan analisis Laporan statistik lengkap Aplikasi aman, praktis, dan efisien

“Lukisan memiliki kehidupannya sendiri yang berasal dari jiwa sang pelukis.” - Vincent Van Gogh Ada sebagian orang di dunia ini yang tidak suka musik. Bagaimana dengan melukis? Melukis adalah cara yang bagus untuk bersantai selama waktu luang. Anda bisa melukis dalam keheningan atau sambil mendengarkan musik. Akan tetapi, teknik mana yang harus Anda gunakan? Cat apa yang akan Anda pilih? Cat minyak? Cat air? Jenis kuas cat seperti apa yang harus Anda gunakan? Pelukis mana yang harus Anda tiru? Jika Anda benar-benar seorang pemula, inilah panduan lengkap dari kami tentang berbagai teknik, trik, dan metode melukis! Anda harus berhati-hati ketika memilih cat mana yang akan digunakan karena Anda perlu mempertimbangkan kekentalannya, apakah Anda membutuhkan cat yang solid, cat yang transparan, cat yang halus, atau goresan cat yang tebal, serta hasilnya setelah kering! Tersedia guru-guru Melukis terbaik5 56 ulasan Kursus pertama gratis! 15 ulasan Kursus pertama gratis!5 19 ulasan Kursus pertama gratis!5 13 ulasan Kursus pertama gratis! 14 ulasan Kursus pertama gratis!5 12 ulasan Kursus pertama gratis!5 12 ulasan Kursus pertama gratis!5 13 ulasan Kursus pertama gratis!5 56 ulasan Kursus pertama gratis! 15 ulasan Kursus pertama gratis!5 19 ulasan Kursus pertama gratis!5 13 ulasan Kursus pertama gratis! 14 ulasan Kursus pertama gratis!5 12 ulasan Kursus pertama gratis!5 12 ulasan Kursus pertama gratis!5 13 ulasan Kursus pertama gratis!MulaiMelukis dengan Cat Minyak Ketika kita membayangkan kelas melukis, sering kali kita terbayang kelas kita di sekolah dengan cat poster dan kertas tebalnya. Menggunakan cat minyak memang rumit, tapi bukan tidak mungkin untuk menghasilkan lukisan yang luar biasa. Sumber Pixabay Namun, hanya sedikit seniman yang menggunakan cat poster karena mereka lebih suka teknik melukis dengan cat minyak. Cat minyak ditemukan pada abad ke-15 oleh Van Eyck dan telah digunakan sepanjang zaman serta banyak ditemukan pada banyak karya di banyak museum. Seniman seperti Van Gogh, Rembrandt, Braque, Monet, Courbet, Toulouse-Lautrec, dan Delacroix, semuanya menggunakan cat minyak dalam karya mereka. Cat minyak dibuat dari pigmen dan minyak pengering. Oleh karena itu, cat minyak tidak bisa dikatakan “mengering” tetapi “mengeras”. Hal inilah yang membuat cat minyak menjadi cukup rumit. Jika Anda ingin belajar cara melukis dengan cat minyak, ada beberapa hal yang harus Anda ikuti agar karya Anda tidak retak. Anda perlu memahami karakteristik cat minyak. Salah satu aturan terpenting adalah menunggu beberapa minggu agar setiap lapisan cat mengering dengan baik. Banyak seniman juga memulai karyanya dengan teknik underpainting memulai melukis hanya menggunakan warna monokrom terlebih dahulu. Teknik ini bertindak sebagai lapisan untuk dasar karya mereka. Dengan menerapkan underpainting, Anda membutuhkan beberapa kali duduk untuk menyelesaikan satu karya. Anda harus membuat sketsa ide-ide yang ada di kepala Anda dengan arang lalu melapisinya dengan lapisan yang sangat tipis sebelum melanjutkan karya seni Anda dengan lapisan yang lebih tebal. Para seniman juga terkadang menambahkan lapisan kaca pada lukisan minyak mereka. Teknik glazing mewarnai lukisan dengan menggunakan cat yang transparan dan tipis dapat menghasilkan hasil luar biasa dalam hal pencahayaan. Menunggu begitu lama untuk memperbaiki kesalahan mungkin tampak sangat gila. Namun, para seniman yang tidak mengikuti aturan ini berisiko karyanya retak. Permukaan lukisan akan mengeras lebih cepat daripada lapisan di bawahnya karena bersentuhan langsung dengan ujungnya. Artinya, seiring berjalannya waktu, lapisan atasnya akan retak. Inilah sebabnya mengapa Anda tidak boleh melukis langsung di atas lapisan. Anda perlu waktu lama untuk membiasakan diri agar bisa melukis dengan cat harus mempelajari cara kerja cat minyak dan kemungkinan yang ditawarkannya. Anda akan segera mengerti mengapa banyak seniman memilih cat minyak untuk membuat karya agungnya. Karena dicampur dengan minyak, cat ini bisa menghasilkan tone warna yang sangat realistis dan efek transparan. Pelukis impresionis mencari cara untuk membuat sentuhan akhir yang mengesankan dengan minyak untuk memperlihatkan setiap mili sapuan kuas dan setiap goresan bulu kuas pada cat. Jika Anda mengunjungi museum seni, Anda mungkin akan melihat banyak lukisan di atas kanvas yang menggunakan cat minyak. Bagaimana Cara Melukis dengan Cat Akrilik? Cat akrilik sering dipilih oleh para seniman karena mudah digunakan dan menghasilkan karya yang hampir menyamai karya cat minyak yang biasanya sangat mahal. Di Amerika Serikat, Cat akrilik pada awalnya dirancang untuk bangunan dan mobil, bukan untuk lukisan dekoratif, sebelum akhirnya cat akrilik masuk ke Eropa dan Inggris. Seorang seniman hebat Andy Warhol menciptakan banyak karya seni akrilik. Anda bisa menggunakan cat akrilik untuk berbagai jenis karya lukisan potret, lukisan still life, lukisan pemandangan, dan lain-lain, lukisan apa saja! Teknik-teknik ini sering diajarkan bersamaan dengan teknik untuk menggunakan cat poster, tinta India, pastel kering, arang, cat air, dan lain-lain. Bukan hal yang mudah untuk mengetahui bagaimana cara seniman menumpahkan pikirannya dalam karyanya. Sumber Visualhunt Cat akrilik sangat cepat kering sehingga Anda bisa membuat sebuah karya tanpa harus menunggu selama waktu yang Anda butuhkan untuk menunggu lukisan cat minyak kering. Cat akrilik sangat mudah kesalahan-kesalahan tertentu biasanya sulit untuk diperbaiki karena cat ini cepat kering. Artinya, Anda bisa membiarkan semua sapuan kuas yang terlihat di dudukan kanvas Anda. Cat ini cocok untuk mempelajari karya artis lain atau menyalin karya terkenal buatan seniman seperti Van Gogh, Rembrandt, Dali, Picasso, Monet, Manet, dan lain-lain. Cat akrilik sangat bagus untuk menambahkan tekstur pada karya Anda. Meskipun Anda mungkin mengira bahwa Anda hanya bisa melukis dengan kuas, Anda juga bisa melukis dengan pisau palet yang memberikan hasil karya dengan tekstur yang indah. Bahkan, ada banyak teknik melukis dengan cat akrilik yang bisa Anda gunakan dan Anda bisa melukis pada kebanyakan media. Untuk belajar melukis dengan cat akrilik, ada beberapa langkah yang harus Anda ikuti. Anda harus berkunjung ke sekolah seni, asosiasi, atau lokakarya di daerah Anda untuk mendapatkan pelatihan. Anda juga bisa mendapatkan les seni privat untuk mempelajari cara menggunakan cat akrilik. Anda bisa mendapatkan les di rumah maupun online, apa pun yang Anda suka! Tentunya, Anda bisa menemukan tutor seni di Superprof atau di papan buletin perusahaan-perusahaan lokal. Jika Anda lebih suka belajar sendiri, Anda bisa belajar dengan menonton video tutorial secara online, mempraktikkannya, lalu memperbaiki kesalahan Anda. Namun, jika Anda menginginkan beberapa tips yang bagus tentang cara melukis dengan cat akrilik, Anda harus mengambil kursus melukis privat. Jika Anda memutuskan untuk belajar menggunakan cat akrilik, Anda tetap harus menikmati proses pembelajaran melukis Anda! Cat akrilik bagus untuk komposisi lukisan abstrak, terutama jika Anda menggunakan teknik impasto yang memungkinkan Anda untuk menampakkan setiap goresan dan menghasilkan karya dengan tekstur yang fantastis. Setelah selesai, pastikan untuk mempernis lukisan Anda agar lukisan Anda sedikit berkilau. Jika Anda ingin mengambil les melukis dengan cat akrilik, Anda harus menghubungi tutor privat untuk mendemonstrasikan cara mendapatkan hasil yang maksimal dari cat akrilik. Cek di sini untuk kursus melukis di Jakarta Tersedia guru-guru Melukis terbaik5 56 ulasan Kursus pertama gratis! 15 ulasan Kursus pertama gratis!5 19 ulasan Kursus pertama gratis!5 13 ulasan Kursus pertama gratis! 14 ulasan Kursus pertama gratis!5 12 ulasan Kursus pertama gratis!5 12 ulasan Kursus pertama gratis!5 13 ulasan Kursus pertama gratis!5 56 ulasan Kursus pertama gratis! 15 ulasan Kursus pertama gratis!5 19 ulasan Kursus pertama gratis!5 13 ulasan Kursus pertama gratis! 14 ulasan Kursus pertama gratis!5 12 ulasan Kursus pertama gratis!5 12 ulasan Kursus pertama gratis!5 13 ulasan Kursus pertama gratis!MulaiBelajar Melukis dengan Cat Air Cat air adalah jenis cat yang populer di kalangan pelancong dan merupakan jenis cat yang semakin populer. Namun, kenyataannya tidak selalu seperti ini. Cat air telah ada sejak lama namun sering dianggap sebagai cat untuk belajar seni. Cat ini sering digunakan untuk menyiapkan karya yang nantinya akan dilukis menggunakan cat minyak atau cat akrilik. Sekarang, cat ini telah diakui dan digunakan sebagai media lukis terpisah. Biasanya ada kursus melukis yang tersedia untuk mereka yang ingin belajar tentang lukisan lanskap atau cityscape, lukisan still life, atau lukisan potret menggunakan cat air. Kursus melukis akan mengajarkan Anda ragam teknik melukis. Sumber Cat air agak berbeda dengan jenis cat lain sebab pada dasarnya, Anda melukis dengan air karena air adalah satu-satunya bahan yang Anda tambahkan ke dalam pigmen. Sementara cat air larut dalam air, zat pengikatnya mencegah pigmen agar tidak ikut terlarut. Itulah yang membedakan cat air dengan jenis lain. Untuk melukis dengan cat air, Anda hanya membutuhkan sedikit cat ditambah air yang banyak. Kelebihan cat air adalah Anda tidak membutuhkan banyak hanya perlu satu bak cat, lembaran kertas, dan kuas, dan Anda pun siap untuk berkarya. Namun, berhati-hatilah ketika Anda menggunakan cat air. Cat ini mudah bereaksi terhadap air dan berarti, jika Anda mengoleskan air pada lapisan cat yang sudah kering, lapisan tersebut akan mulai bercampur dengan lapisan cat berikutnya yang Anda tambahkan. Sebagai pedoman umum, mulailah dengan area luas yang lebih terang dan lapisan tone warna yang lebih gelap serta bayangan di atasnya. Ini adalah kelebihan dan kekurangan cat air karena Anda bisa memberikan sentuhan pada lukisan Anda kapan pun Anda mau. Untuk mempelajari teknik – teknik yang diperlukan untuk menggunakan cat air, Anda bisa menghubungi tutor privat Anda atau menghadiri sekolah seni atau lokakarya yang senada. Para guru di sekolah seni biasanya memiliki pemahaman yang baik tentang berbagai gaya dan media. Karena para pemula biasanya diajari cara menggunakan cat air, Anda bisa mendapatkan hasil yang bagus dengan bantuan para guru di sekolah seni. Jangan lupa berinvestasi dengan membeli sebuah art pad untuk melindungi semua karya Anda dari hujan saat keluar dari kelas! Lukisan Anda bisa hancur karena catnya luntur terkena air sedikit saja. Bagaimana Cara Menggunakan Pastel? Lukisan pastel adalah salah satu teknik “melukis” yang kurang umum. Beberapa orang menganggapnya sebagai salah satu teknik menggambar dan sebagian yang lain lebih suka menganggapnya sebagai salah satu jenis teknik melukis. Anda bisa menggunakan pastel baik untuk menggambar dan melukis, tergantung jenis pastel yang Anda gunakan. Ada banyak jenis pastel untuk setiap jenis bisa menggunakan pastel kering pastel lunak atau pastel keras, pastel minyak, atau pastel lilin. Ada pastel yang bisa digunakan dengan air dan ada yang lebih baik digunakan tanpa air. Cat dan media juga memengaruhi teknik melukis yang harus Anda gunakan. Sumber Lukisan apa pun yang Anda buat, Anda harus memutuskan pastel mana yang tepat untuk Anda. Tentunya, seorang guru privat atau guru seni juga bisa membantu Anda dalam memilih pastel. Seorang guru yang baik juga bisa mengajarkan teknik lain seperti cara menggunakan pensil, arang, cat poster, cat air, sanguine varian pensil dan krayon merek Conté, tinta India, pensil warna, spidol, dan lain-lain, serta cara menggunakan semua jenis pastel yang Anda harus menggunakan pastel dalam beberapa lapisan karena pastel tidak akan bercampur pada selembar kertas. Anda perlu membuat beberapa lapisan untuk menghasilkan warna yang berbeda. Cara termudah untuk meningkatkan kemampuan Anda dalam menggunakan pastel adalah dengan berlatih secara teratur di rumah sampai Anda memahami cara menggunakannya. Pastel sangat fleksibel dan dapat digunakan dalam berbagai cara. Anda bisa menggunakannya untuk membuat sketsa ide-ide lukisan, Anda bisa menggunakan ujung-ujungnya untuk membuat garis-garis tebal, Anda bisa menggunakan sisinya untuk menutupi area yang luas, serta menerapkan teknik blending dengan menggosok arsiran pastel menggunakan jari-jari Anda untuk menghasilkan warna buram atau matte yang solid. Namun, jangan terlalu sering menerapkan teknik blending karena dapat dengan mudah mengubah bentuk dan warna yang tegas menjadi kekacauan yang memalukan. Berlatihlah dengan menyalin karya dan gambar terkenal. Sebagian guru ada yang membawakan sekotak prangko sebagai sumber inspirasi. Anda bisa menggunakannya untuk mencari inspirasi atau menyalinnya secara langsung. Prangko selalu bisa digunakan sebagai sumber inspirasi oleh pelukis pemula ketika bingung ingin melukis apa. Jika Anda membutuhkan bantuan atau saran, Anda harus mencari guru atau tutor yang fokus mengajarkan penggunaan pastel. Jangan lupa bahwa karya yang terbuat dari pastel mudah kotor. Jadi, simpanlah karya Anda dalam sebuah art pad agar tidak saling bergesekan. Anda tidak bisa menguasai suatu teknik seni dalam sekejap. Anda juga tidak akan bisa menjadi seorang pelukis hebat seperti Picasso atau De Vinci hanya dalam semalam! Meskipun ini mungkin bukan sesuatu yang ingin didengar oleh pemula, dengan sedikit instruksi dari seorang tutor profesional, Anda akan segera terbiasa dalam menggoreskan cat ke permukaan media lukis Anda dan mulai membuat kemajuan pesat. Seperti kata pepatah lama, “lain dulang lain kaki, lain orang lain hati.” Setiap pelukis pasti memiliki selera, gaya, dan cara melukis yang berbeda. Selain itu, Anda juga bisa mengunjungi beberapa galeri seni secara online untuk mendapatkan inspirasi. Ada juga banyak video tentang seni yang bisa Anda tonton di YouTube. Kenali Teknik Melukis Teknik Aquarel dan Teknik Plakat Setelah mengenal berbagai macam cat yang dapat digunakan untuk melukis, dari cat minyak, cat akrilik, cat air, hingga cat pastel, lantas bagaimana teknik melukis? Setiap cat memiliki cara melukis masing-masing seperti yang telah dijabarkan di atas. Begitulah teknik seni rupa memainkan perannya. Lebih umum, teknik melukis dibagi menjadi delapan. Namun, yang mendasar dan khusus untuk dipahami terlebih dahulu adalah teknik aquarel dan teknik plakat. Perbedaan yang nampak jelas dari kedua teknik tersebut adalah lukisan yang dihasilkan. Seperti namanya, teknik aquarel adalah teknik melukis dengan cat air atau aquarel. Cat yang digunakan dalam teknik ini harus sedikit encer. Ciri khas dari teknik ini, lukisan yang dihasilkan bernuansa transparan dengan sapuan warna yang cenderung tipis. Tips saat melukis menggunakan teknik ini adalah gunakanlah kertas aquarel dan kuas yang sesuai. Tapi semua itu dapat Anda sesuaikan dengan budget Anda, karena kertas aquarel memang sedikit lebih mahal. Berbeda dengan teknik aquarel, cara melukis dengan menggunakan teknik plakat menghasilkan sebuah lukisan yang terlihat lebih pekat dan colorful. Sapuan warna dalam teknik ini lebih tebal dan kental. Cat yang cocok untuk digunakan dalam teknik plakat adalah cat minyak, cat air atau Anda juga bisa menggunakan cat akrilik. Dengan hasilnya yang lebih pekat dan colorful, teknik ini sering digunakan oleh para pelukis profesional untuk menciptakan sebuah karya lukisan dengan nilai ekonomis yang lebih tinggi. Tapi yang harus Anda ingat, bagaimana pun teknik atau cat yang digunakan semua kembali pada proses dan hasil yang Anda bisa berikan pada setiap lukisan Anda. Perbedaan dari teknik aquarel dan teknik plakat, secara garis besar seperti berikut PerbedaanTekniknyaHasilnyaCat Yang Digunakan Teknik AquarelSapuan warnanya tipisTransparanCat air Teknik PlakatSapuan warnanya tebalPekat dan ColorfulCat minyak, cat air, dan cat akrilik Selain kedua teknik tersebut, teknik lain yang harus Anda ketahui ke depannya sebagai pemula ada 6 teknik lainnya. Lukisan merupakan hasil seni lukis berupa tampilan yang memiliki nilai estetika. Mengisi akhir pekan dengan melukis adalah ide yang bagus. Selain dapat menambah keterampilan baru, melukis nyatanya sangat berguna untuk psikologi kita. Penelitian menyebutkan bahwa melukis dapat memunculkan aura tenang dan positif dalam diri. Lukisan juga dapat diartikan sebagai karya seni yang proses pembuatannya dilakukan dengan memulaskan cat dengan alat kuas lukis, pisau atau palet atau peralatan lain, yaitu memulaskan berbagai warna dan nuansa gradiasi warna, dengan kedalaman warna tertentu juga komposisi warna tertentu dari bahan warna pigmen warna dalam pelarut atau medium. Seperti yang diketahui, ada banyak alat lukis, mulai dari cat, pensil warna, kuas, palet, dll, serta media lukis baik kertas, kanvas, maupun tembok. Selain itu, pada setiap cat dan media yang digunakan ada berbagai pilihan teknik melukis. Jika sebelumnya sedikit banyak Anda mengetahui teknik melukis aquarel dan teknik plakat, lebih jauh mari mengenal teknik melukis lainnya. Teknik Spray Teknik spray merupakan teknik melukis dengan cara menyemprotkan cat ke media lukis. Hasil akhir yang diharapkan dengan teknik spray adalah lukisan yang lebih halus dan tampak lebih visual. Dalam banyak kasus, teknik melukis pada media tembok adalah teknik spray. Jika Anda sering melihat lukisan-lukisan grafiti di tembok-tembok jalan, teknik yang digunakan untuk melukis itu adalah teknik spray. Teknik Tempera Teknik tempera pernah mengalami puncaknya di era tahun 1200 hingga 1500an di wilayah Eropa. Teknik melukis satu ini mencampurkan kuning telur ke dalam cat sebagai bahan perekat. Salah satu teknik melukis pada media tembok lainnya adalah teknik tempera. Atau dalam banyak kasus, teknik tempera digunakan pada media kayu sebagai kanvasnya. Teknik Pointilis Yang menjadi fokus dalam teknik ini adalah kesabaran karena pada dasarnya cara kerja teknik pointilis adalah dengan menggunakan titik-titik untuk menghasilkan lukisan yang estetika. Umumnya, pelukis menerapkan metode gradiasi warna pada teknik pointilis untuk mengatur gerap terang pada lukisan. Berkebalikan dengan kesabaran pada teknik pointilis, Anda juga perlu mengenal teknik blok. Mewarnai dengan teknik blok digunakan untuk membuat hasil gambaran berupa blok dilakukan dengan membubuhkan dan memenuhi objek dengan satu warna. Fokus utamanya bukan lagi pada detail objek, melainkan proses pembuatan siluetnya. Selain itu ada teknik basah, teknik kering, atau pun teknik campuran yang menggabungkan teknik basah dan kering. Disisi lain, penggunaan cat akan memengaruhi teknik melukis yang akan Anda gunakan. Beberapa menerapkan teknik melukis kering, dan yang lain akan menggunakan teknik basah. Agar melukis lebih dekat dalam jangkauan Anda, mulailah belajar dari sekarang. Tidak ada hasil yang memuaskan tanpa usaha yang sepadan. Anda bisa belajar cara melukis secara otodidak atau dengan meminta bimbingan dari guru melukis sekitar Anda. Superprof menawarkan banyak pilihan tutor terbaik yang akan membantu Anda dalam melukis.

1132020Teknik poster yang dibuat dengan cara dicat disebut poster. Poster yang kita buat harus bisa dibaca oleh orang lain dengan jarak yang normal atau wajar. Jika kamu akan mencetak postermu kamu memerlukan resolusi tinggi setidaknya 300dpi dan kamu harus menggunakan mode warna CMYK. Menurut wikipedia pengertian poster adalah sebuah karya

Mempelajari teknik teknik Melukis adalah kewajiban bagi seorang atau calon seniman. Teknik sifatnya menjadi penting ketika ia berperan sebagai dasar sekaligus landasan dalam suatu hal, termasuk di dunia seni lukis. Dengan memahami teknik dan Cara Melukis yang baik, karya yang dihasilkan juga akan jauh lebih berkualitas. Sejatinya, jika dijabarkan secara lengkap, banyak sekali teknik seni lukis yang ada dan terus mengalami perkembangan hingga saat ini, mulai dari teknik dasar, umum hingga yang sering dipakai para maestro seni lukis. Nah, pada kesempatan kali ini, Senipedia akan menjabarkannya kepada kamu semua. Namun sebelun lanjut ke pembahasan mengenai Teknik dasar melukis, terlebih dahulu kamu harus mempersiapkan beberapa peralatan dan media dalam melukis, seperti kertas / canvas, cat, kuas, Easel, palet dan sebagainya. Baca dulu, Peralatan Melukis Lengkap pada artikel ini. Sehingga mempermudah kamu dalam mempraktekkan teknik yang dipelajari. Teknik Teknik Melukis Yang Harus Diketahui Secara umum, teknik seni lukis dibagi menjadi beberapa macam, mulai dari teknik dasar penggunaan alat, manajemen media serta kerangka teknis untuk mempermudah proses melukis. Oke, langsung saja simak ulasannya di bawah ini. Check this out… 1. Lining Teknik dalam melukis yang pertama adalah Lining, yaitu proses membuat garis panjang horizontal atau vertikal pada media yang digunakan, melalui cat dan bantuan kuas Linear atau Round. Praktek pembuatan garis memanjang lurus ini merupakan bagian dari teknik awal, yakni pembuatan sketsa. Meski terdengar sepele, namun Teknik Lining ini cukup susah dilakukan, bahkan bagi seorang seniman senior sekalipun. Meski seni lukis tak hanya sebatas garis, namun garis tetap diperlukan terutama dalam mencapai detail kecil tertentu dan juga menggunakan alat tertentu pula. 2. Filling Melukis adalah proses menciptakan suatu karya yang spektakuler, jadi bukan hanya sekadar menggambar melalui pensil dan pulpen, tapi lebih kepada pendalamannya. Teknik Filling secara istilah ialah “Mengukir / Mengisi” cat pada suatu bidang dengan bantuan kuas. Jika ketika menggambar, kita melakukan suatu istilah berupa Arsiran’, namun tidak dalam melukis. Dalam langkah ini, seniman mengisi objek memoles lukisan dengan cat yang disapukan oleh kuas. Hasil teknik ini ditentukan oleh jenis kuas yang digunakan, antara kuas basah atau kering. Selain itu, teknik dalam penyapuan kuas juga harus diperhatikan, karena besar-kecilnya tekanan yang diterima kertas / canvas, serta ketebalan cat pada kuas juga sangat berpengaruh. Sapukan kuas dengan cara menyikat perlahan, bukan digosok seperti penggunaan pensil / pulpen. Untuk penggunaan kuas basah atau kering, bisa melalui panduan sebagai berikut Kuas Basah Kuas basah menggunakan campuran cat dengan pengencer seperti tiner, minyak tanah atau solar sesuai kadar sepantasnya. Cat seperti ini akan leboh cepat menutupi bagian-bagian objek lukisan pada permukaan canvas. Seberapa banyak cat yang diserap kuas juga harus diperhatikan. Kuas Kering Penggunaan kuas kering adalah dengan cat yang tidak menggunakan pengencer, yakni cat murni. Kuas kering umumnya digunakan pada tahap akhir finishing, berguna untuk menutupi bagian-bagian yang buram dari hasil kuas basah di tahap awal, karena umumnya sudah mengering dan sedikit buram. Seperti teknik mengecat pada umumnya yang sering dilakukan pada tembok atau dinding, implementasi kuas kering setelah dioles dengan cat, oleskan terlebih dahulu pada palet agar ketebalan yang dihisap kuas bisa berkurang. Karena umumnya, penggunaan kuas kering hanya memerlukan sedikit cat karena sifatnya mencover’. 3. Cross-Hatching Teknik dalam Melukis selanjutnya adalah Cross-Hatching, yaitu penggunaan kuas dengan melakukan gerakan menyilang huruf X atau lebih mirip karakter “&”. Intinya, teknik ini tidak mengutamakan bentuk, melainkan simbol. Tujuannya adalah bisa membentuk impresi subjek yang cepat pada lukisan. Meski terlihat sepele dan tidak begitu penting, namun teknik ini bisa menciptakan hasil lukisan yang lebih realistis. Contohnya Basuki Abdullah, seniman besar Indonesia yang menggunakan teknik ini dalam menggambar awan, sehingga terlihat lebih asli. Teknik ini menggunakan kuas basah dengan kemampuan seniman yang memadai. 4. Blending Blending adalah teknik seni lukis yang menggabungkan dua atau lebih warna sekaligus ke atas permukaan kanvas, dengan tujuan untuk mendapatkan efek gradasi, yang umumnya digunakan untuk keperluan shading dan highlight. Gradasi warna sendiri merupakan perubahan atau pengembangan warna yang terjadi, ketika dua warna digabungkan dalam suatu bidang tertentu. Teknik ini bisa dilakukan dengan menggunakan metode kuas basah maupun kering. 5. Smudging Jika diartikan ke bahasa Indonesia, maka Smudging adalah Noda’. Nah, sesuai dengan manamya, Teknik Smudging adalah penghapusan tepian cat pada objek lukisan menggunakan jari tangan, ketika cat masih basah. Dalam artian, teknik ini sisebut pula perapian setelah mengecat. Di sisi lain, Smudging juga merupakan metode lain untuk menghadirkan gradasi warna, dengan hanya satu warna di atas warna yang lain yang sebelumnya sudah mengering. Tujuan lain dari teknik ini adalah menciptakan efek fading pada cat tersebut. 6. Masking Teknik ini disebut juga Stensil. Masking adalah teknik melukis dengan cara menempelkan Masking Tape Selotip, atau lebih mudah disebut Cetakan’ ke permukaan media lukis, agar cat yang disapukan hanya menutupi bagian dalam Stensil saja, dalam artian tidak menyentuh bagian lain. Nah, untuk meminimalisir teknik Smudging di atas, maka Stensil ini sangat cocok diterapkan, karena kemungkinan cat akan meluber ke area lain sangat kecil, sehingga kamu tidak perlu merapikan bagian tepi lukisan dengan jari tangan lagi. Umumnya, kuas yang digunakan dalam teknik ini adalah kuas mop atau kuas stensil yang berbentuk seperti kuas blush-on. Kuat tersebut nantinya digunakan untuk menekan cat ke bagian tepi selotip, sehingga cat menjadi rata. Namun, harus dilakukan dengan hati-hati juga. 7. Tepian Hard & Soft Edge Menyisakan sebagian dari tepian objek agar lembut atau tajam merupakan suatu teknik vital yang perlu diperhatikan untuk menciptakan lukisan yang baik. Umumnya, bagian objek yang gelap dan berbayang shading perlu tepian yang halus. Di sisi lain, bagian highlight perlu tepian yang tajam. Bagian fotografi yang fokus harus menggunakan tepian tajam, kemudian bagian blurnya dibuat halus. Kombinasi tepian yang halus dan tajam akan menciptakan karya lukis yang semakin realistis dan dinamis. Kesalahan tepian yang tajam diseluruh bagian objek adalah salah satu kesalahan pelukis pemula yang sering terjadi. Sebaliknya, tepian yang terlalu halus diseluruh permukaan objek adalah kesalahan yang biasa terjadi pada penggunaan media digital. 8. Glazing Glazing adalah teknik dalam melukis, dengan mewarnai lukisan sebelumnya dengan cat yang sedikit tipis dan terlihat transparan, tujuannya adalah untuk menyatukan semua warna dasar yang dilapisinya. Teknik ini umumnya digunakan untuk kerangka teknik lukis yang disebut dengan underpainting. Di sisi lain, teknik Glazing juga bisa diimplementasikan pada lukisan yang kontrasnya terlalu tinggi. Namun perlu diperhatikan, bahwa Glazing akan meminimalisir tone terang pada bagian highlight, sehingga bagian itu diperlukan cat tambahan sesudahnya. 9. Scumbling Scumbling adalah teknik penggunaan kuas yang berfungsi untuk menutupi tekstur kanvas yang menonjol. Caranya dengan membubuhkan sedikit cat pada kuas kering, kemudian dilapkan ke bagian yang dituju. Pengolesannya dilakukan secara melayang, sehingga hanya sebagian tekstur yang terkena. Pada teknik lain, Scumbling juga bisa diterapkan pada bagian permukaan dengan cat yang separuh kering, sehingga menimbulkan kesan transparan dengan sedikit bubuhan cat baru diatasnya. Teknik ini biasa dilakukan oleh maestro seni lukis atau seniman yang profesional. 10. Impasto Teknik Melukis selanjutnya bernama Impasto, yang menggunakan cat pekat untuk menghasilkan mode 3G atau marka kuas yang kontras. Pada awal kemunculan teknik ini, Impasto biasanya dilakukan setelah tahap Underpainting selesai. 11. Sgraffito Teknik Sgraffito adalah suatu teknik dalam seni lukis yang implementasinya dengan menutupi permukaan lukisan yang terang dengan cat gelap, kemudian dikorek kembali menggunakan bagian pangkal kuas atau pisau lukis. Tujuannya adalah untuk menghadirkan kembali bagian terang yang tertutupi. Biasanya, teknik ini dipakai saat pen-detail highlight rambut yang sulit dijangkau oleh jenis kuas apapun. 12. Dabbing Dabbing dalam salah satu teknik dalam melukis yang menggunakan marka kuas, dengan mencocolkan cat sedikit demi sedikit pada objek lukisan yang sedang dibuat, melalui susunan marka yang sedemikian rupa. Teknik Dabbing juga menyertai keperluan shading dan highlight melalui gradasi, dengan menggunakan marka kuas yang berbeda antara satu dengan yang lainnya. Ini disebabkan karena perbedaan warna pada marka kuas, sehingga jika dilihat seakan-akan seperti warna yang lain. Contohnya, marka 1 berwarna merah dan marka 2 berwarna kuning. Jika dibuat dalam kuantitas yang banyak, maka warna yang dihasilkan seperti warna oranye. 13. Washing Teknik washing umumnya digunakan pada saat melukis di media kertas, implementasinya dengan cat air yang kandungan pengecernya lebih banyak ketimbang cat itu sendiri, sehingga kesannya terlihat lebih transparan. Namun teknik Washing kurang cocok diterapkan saat melukis pada media Akrilik, karena akan mengurangi daya rekat. Di sisi lain, teknik ini menyisakan warna yang lebih pekat di sisi tepian pada Watercolor. 14. Splatter Teknik Melukis Splatter ialah mencipratkan cat pada permukaan objek lukisan yang dibuat di canvas. Umumnya, teknik ini dipakai pada lukisan abstrak. Untuk penggunaan yang lebih maksimal, umumnya seniman lebih memilih sikat gigi bekas sebagai alat untuk menggunakannya. 15. Dripping Dripping merupakan teknik dalam seni lukis dengan cara meneteskan cat langsung ke media lukis. Hasil yang diciptakan umumnya bergantung pada ketinggian tempat penetesan. Pada pengguna canvas, bisa langsung diteteskan untuk menciptakan efek seperti air mata. Hal yang mempengaruhi hasil dari teknik Dripping ini adalah tingkat kekentalan dari cat. Untuk itu, sebelum memakai teknik ini, baiknya pahami terlebih dahulu komponen-komponen dari cat. Teknik Seni Lukis Secara Garis Besar Tiap-tiap seniman memang diwajibkan untuk memahami istilah, cara kerja dan manfaat yang diberikan oleh penerapan teknik dalam melukis ini, demi mendapatkan hasil yang maksimal. Begitu pula, setiap pelukis juga pasti memiliki ciri khas dan karakteristik tersendiri dalam pola dan gaya ia melukis, termasuk teknik yang ia pakai. Nah, di bawah ini adalah beberapa Teknik dalam seni lukis secara umum 1. Aquarel Teknik ini dilakukan dengan menggunakan cat air dan kuas, kemudian disapukan secara perlahan sehingga terlihat transparan. Teknik ini bisa mengkombinasikan berbagai warna sesuai kehendak seniman. 2. Plakat Teknik ini dilakukan dengan cara pengolesan secara tebal, sehingga menghasilkan warna yang padat dan tebal. Teknik plakat umumnya menggunakan cat poster, cat akrilik ataupun cat minyak. Teknik ini mayoritas dilakukan oleh maestro yang profesional. 3. Spray Secara umum, teknik ini menggunakan cat berbagan cair, dengan memanfaatkan alat bernama Sprayer. Para seniman senior sering menerapkan teknik ini untuk menciptakan hasil karya reklame visual. 4. Pointilis Sesuai dengan namanya, teknik ini dijalankan dengan cara membuat unsur titik-titik pada media lukis menggunakan kuas. Dibutuhkan kesabaran yang tinggi agar bisa menyelesaikan sebuah objek lukisan. 5. Tempera Penggunaan teknik ini diaplikasikan pada dinding atau tembok, ketika dindin dan tembok masih basah, sehingga cat yang disapukan bisa menyatu dengan tekstur permukaan dinding. Lukisan ini juga dikenal dengan nama Mural. 6. Kolase Teknik kolase adalah komposisi artistik yang dibuat dari berbagai bahan, seperti kertas, kain, kaca, logam, kayu, dan lainnya yang ditempelkan pada permukaan gambar. Kolase merupakan karya seni rupa dua dimensi yang menggunakan berbagai macam paduan bahan. 7. Mozaik Teknik Mozaik sering kita lihat hasilnya di dinding, lantai hingga langit-langit kamar / rumah. Ide yang biasa muncul mulai dari yang abstrak hingga realis. Pengerjaannya biasanya dengan menempelkan benda-benda seperti batu, pecahan kaca berwarna dan lain sebagainya. Karya seperti ini banyak ditemukan di India, Mesir atau Tiongkok. 8. Campuran Teknik ini adalah perpaduan antara teknik kuas kering dan basah, seperti yang sudah saya jelaskan di atas. Dengan teknik ini, kita bisa menutupi yang terlalu kering dengan cat basah, begitu pula sebaliknya. Teknik Dasar Melukis, Ayo Kita Mulai! Setelah memahami keseluruhan mengenai Teknik Melukis di atas, tentu niat kamu ingin menjadi seorang seniman semakin besar, tentu saja kamu membutuhkan langkah dan edukasi dasar mengenai darimana harus memulai. Nah, sebagai panduan inti, silakan simak beberapa pilihan di bawah ini mengenai Teknik-teknik dasar sebelum melukis suatu objek 1. Blocking-In Ini adalah teknik umum yang digunakan dalam banyak genre seni lukis. Teknik ini dijalankan dengan memulai Langkah-Langkah sederhana terlebih dahulu, seperti penyelesaian sketsa, pembuatan garis bantu dan sejenisnya. Kemudian, dilanjutkan dengan memakai cat tipis dengan kuas, yang dijadikan panduan untuk penyelesaian lebih detail. Intiny, teknik melukis Blocking-in ini adalah membuat karya dengan cara perlahan dan penuh sabar, serta cocok bagi pemula. 2. Drawing To Painting Sesuai dengan namanya yakni menggambar dahulu baru melakukan proses pengecatan. Untuk menerapkan teknik ini, maka seniman akan menggambar sketsa objek dengan pensil di permukaan kanvas terlebih dahulu. Namun perlu diperhatikan bahwa, jenis pensil dan markanya harus menyesuaikan dengan tujuan akhir. Karena ada beberapa jenis cat yang tidak bisa menutup bekas sketsa hasil pensil dengan sempurna. 3. Underpainting Underpainting adalah salah satu teknik melukis yang dimulai dengan warna monokrom terlebih dahulu, kemudian barulah dilanjutkan dengan penggunaan teknik Glazing. Pada tahap akhir, disudahi dengan teknik Scumbling pada bagian highlight. Teknik ini lebih sering dilakukan dengan cat minyak, namun ada pula sebagian seniman yang menggunakan cat akrilik. 4. Alla Prima Teknik terakhir bernama Alla Prima yang dikenal juga dengan nama wet on wet, yaitu menggunakan cat minyak secara terus-menerus selama keadaan cat masih basah. Dalam implementasinya, teknik ini banyak menggunakan blending dan scumbling. Yuk, baca juga artikel Cara Menggambar Bunga ini. Penutup Teknik Lukis Demikianlah, ulasan singkat kali ini mengenai Panduan dan Teknik Melukis beserta penjelasan dan gambar. Semoga ulasan di atas bisa bermanfaat bagi kamu yang hendak memulai dan bercita-cita menjadi seorang maestro seni lukis. Terima kasih. Ref. HASILDAN PEMBAHASAN Batik Indonesia dibuat berdasarkan pada prinsip ”resist dyed tecnique”. (Susanto: 1984. 306), jenis bahan resist-dyed yang digunakan beberapa daerah Indonesia pada masa lalu antara lain bubur ketan di daerah Jawa Barat yang dikenal dengan nama “batik simbut”, daerah Toraja menggunakan malam lebah yang dikenal Ilustrasi Wanita Melukis fotoUnsplashMelukis atau seni lukis adalah salah satu cabang dari seni rupa. Kegiatan ini dilakukan dengan mengolah ide, imajinasi serta emosi ke dalam media dua seni lukis merupakan pengembangan dari kegiatan menggambar. Kegiatan ini bisa disajikan dalam kanvas, papan, kertas, hingga dinding. Alat yang bisa digunakan juga beragam, mulai dari kuas, palet, cat air, dan beragam teknik yang bisa diterapkan untuk melukis. Salah satunya adalah teknik dengan menggunakan cat air. Nah, berikut adalah teknik-teknik AquarelIlustrasi Melukis fotoUnsplashTeknik aquarel merupakan teknik melukis dengan cat air. Teknik ini dilakukan dengan sapuan warna tipis dan ringan, sehingga lukisan yang dihasilkan cenderung PlakatAnak bermain dengan cat. Foto Shutter StockBerbeda dengan teknik aquarel, teknik plakat dibuat dengan sapuan tebal dan cat kental. Sehingga, lukisan yang dihasilkan memberi kesan warna-warni. Teknik ini bisa dilakukan dengan cat minyak, cat air, hingga cat akrilik. Teknik TemperaIlustrasi telur dengan dua kuning. Foto Shutterstock/Tei SinthipTeknik tempera adalah tenik melukis yang dilakukan dengan mencampur kuning telur dalam cat sebagai bahan perekat. Biasanya, teknik ini diterapkan pada media kanvas, kayu, dan tembok. Teknik KeringIlustrasi anak melukis di dinding Foto ImeshTeknik kering dilakukan dengan kuas yang kering dan tidak berminyak. Umumnya, teknik kering digunakan untuk jenis lukisan realisme, naturalisme, dan BasahIlustrasi melukis batu. Foto Shutter StockTeknik basah membutuhkan kuas panjang dan cat yang encer. Teknik ini diterapkan dengan mengencerkan cat dengan minyak cat atau linseed oil. Kemudian, cat tersebut dioleskan pada permukaan CampuranIlustrasi perempuan melukis. Foto Sellwell/ShutterstockTeknik campuran merupakan perpaduan dari teknik basah dan kering. Biasanya, teknik ini diawali dengan teknik kering. Kemudian, dilanjutkan dengan menerapkan teknik basah. Teknik SprayIlustrasi perempuan melukis. Foto spray dilakukan dengan menyemprotkan cat ke media lukis. Teknik ini berupaya menghasilkan lukisan yang halus dan lebih visual. Contoh teknik spray adalah graffiti di tembok pinggir PointilisIlustrasi perempuan melukis. Foto BongkarnGraphic/ShutterstockTeknik pointilis adalah teknik menggambar yang tersusun dari titik-titik kecil hingga membentuk suatu objek. Kunci teknik ini terletak pada jarak lebar titik itu sendiri. Titik yang rapat akan menampilkan kesan warna gelap, sedangkan titik renggang menampilkan kesan dan Alat dalam Seni LukisIlustrasi perempuan melukis. Foto feeling lucky/ShutterstockKetika melukis, Anda tidak memerlukan bahan dan alat yang mewah. Anda bisa menggunakan peralatan yang ada di sekitar atau dijual di pasaran. Dikutip dari buku Seni Rupa SMP Seni Lukis, Seni Patung, Seni Grafis, dan Pameran karya Eighteen Salasi 2020, berikut uraiannya1. KertasAda banyak media kertas yang bisa digunakan untuk melukis. Anda bisa menyesuaikannya dengan kebutuhan dan keinginan masing-masing. Misalnya menggunakan kertas hvs, kanvas, dan kertas, Anda juga bisa menggunakan media lain yang lebih unik. Contohnya, yaitu melukis di papan kayu, kaca, gerabah, dinding, papan fiber, kain tekstil, dan masih banyak CatSama seperti poin sebelumnya, jenis cat yang digunakan dalam seni lukis pun bisa divariasikan. Sesuaikan dengan hasil lukisan yang Anda inginkan, misalnya matte finish, temporary, dan lain cat yang bisa digunakan untuk melukis antara lain cat minyak, cat akrilik, cat tembok, crayon, dan lain-lain. Anda bisa menggunakan pilihan warna sesuai selera, baik itu warna cerah, pastel, atau KuasAda banyak ukuran kuas yang bisa digunakan, mulai dari ukuran kecil sampai besar. Anda bisa menyesuaikannya dengan jenis lukisan yang sedang yang dimaksud dengan melukis?Apa yang dimaksud dengan teknik aquarel?Apa saja jenis cat yang bisa digunakan untuk melukis?

Berbagaimotif tenun dari Palembang, antara lain mawar Jepang, cantik manis, bintang berantai, nago besaung, dan bunga cino. Ada dua jenis tenun, yaitu tenun ikat dan tenun songket. Keduanya berbeda dalam teknik dan bahan yang digunakan. Berbeda dengan tenun ikat, pada songket mendapat tambahan benang emas yang diletakkan dengan teknik tusuk

Teknik Melukis – Kurang lebih melukis hampir sama dengan menggambar. Seperti hal nya menggambar, dalam melukis juga terdapat beberapa teknik yang wajib Anda Perhatikan. Teknis melukis terbagi menjadi berbagai jenis. Dengan adanya teknik-teknik tersebut tentu akan semakin mempermudah Anda dalam membuat sebuah lukisan. Nah, berikut di bawah ini merupakan artikel yang akan mengulas tentang teknik melukis yang wajib Anda ketahui. Pengertian Teknik MelukisTeknik Dasar MelukisTeknik Teknik Melukis Yang Harus DiketahuiTeknik Seni Lukis Secara Garis Besar Pengertian Teknik Melukis Sumber gambar Melukis merupakan suatu kegiatan dengan membuat sebuah gambar. Pensil atau kuas menjadi alat tulis yang digunakan pada sebuah media seperti kuas dan canvas. Teknik melukis merupakan sebuah cara yang dapat digunakan agar dapat memperoleh gambar yang bagus dan indah. Hasil lukisan yang sempurna maka akan bisa menjadikannya sebuah lukisan dengan nilai ekonomis yang tinggi. Teknik Dasar Melukis Berikut ini merupakan teknik dasar dalam melukis yang perlu Anda ketahui 1. Blocking-In Blocking-In merupakan teknik dasar yang digunakan dalam berbagai jenis genre seni lukis. Teknik yang satu ini dilakukan dengan memulai langkah sederhana seperti penyelesaian sketsa, pembuatan garis bantu dan seterusnya. Lanjut setelah itu dengan menggunakan kuas untuk cat tipis, yang dijadikan sebagai panduan dalam penyelesaian lebih detail. Pada intinya, teknik melukis ini membuat karya dengan perlahan yang harus dipenuhi oleh rasa sabar si pelukis, serta sangat cocok bagi seorang pemula yang ingin mempelajari seni lukis mulai dari dasar. 2. Drawing To Painting Sumber gambar “Drawing To Painting”, sesuai dengan namanya yakni dengan menggambar terlebih dahulu baru kemudian mengerjakan proses pengecatan. Seniman akan menggambar pola sketsa objek menggunakan pensil pada permukaan kanvas terlebih dahulu, sebelum penerapan teknik melukis yang satu ini. 3. Underpainting Sumber gambar Underpainting menjadi salah satu teknik melukis yang dimulai dengan monokrom, yang kemudian dilanjutkan dengan menggunakan teknik Glazing. Diakhiri dengan teknik Scumbling di bagian minyak, khususnya pada tahap finishing. Pada umumnya teknik ini biasa dengan menggunakan cat minyak, akan tetapi ada juga sebagian seniman yang menggunakan cat akrilik. 4. Alla Prima Teknik Alla Prima atau yang juga dikenal orang dengan nama wet on wet ini merupakan teknik yang menggunakan cat minyak secara terus-menerus selama keadaan cat masih basah. Dalam penerapannya, teknik yang satu ini seringkali menggunakan bending dan scumbling. Teknik Teknik Melukis Yang Harus Diketahui Secara garis besar teknik seni lukis terbagi menjadi beberapa macam, mulai dari teknik dasar penggunaan alat, manajemen media serta kerangka teknik demi mempermudah proses melukis. Berikut dibawah ini merupakan ulasan dari teknik melukis yang wajib Anda ketahui. 1. Lining Teknik melukis yang pertama ialah Lining, yaitu proses pembuatan garis panjang horizontal atau vertikal pada media yang digunakan, melalui cat dan bantuan kuas Linear atau Round. Dalam sketsa, praktek pembuatan garis memanjang lurus ini merupakan bagian dari langkah awal. Meski sepertinya sepele, namun Teknik Lining ini cukup sulit untuk dilakukan, bahkan bagi seorang seniman senior sekalipun. Seni lukis bukan hanya sebatas garis, namun penggunaan garis tetap menjadi hal penting untuk mencapai detail kecil tertentu dan juga dibantu menggunakan alat tertentu juga. 2. Filling Melukis bukan sekedar menggambar menggunakan pensil dan pulpen saja, akan tetapi lebih kepada pendalamannya. Hal ini bertujuan untuk menciptakan suatu karya yang spektakuler. Diartikan dalam istilah Teknik Filling adalah “Mengukir / Mengisi” cat pada suatu bidang dengan menggunakan bantuan kuas. Pada saat menggambar kita akan melakukan suatu istilah berupa Arsiran’, berbeda halnya dalam melukis. Untuk langkah ini, seniman akan mengisi objek dengan memoles lukisan dengan cat yang disapukan oleh kuas. Antara kuas basah dan kering yang digunakan akan sangat menentukan hasil dari teknik ini. Anda juga harus memperhatikan teknik dalam penyapuan kuas, karena besar-kecilnya tekanan yang diterima akan sangat berpengaruh pada kertas / kanvas, serta ketebalan cat pada kuas juga. Sapukan kuas dengan menyikat secara perlahan, bukan digosok seperti pada penggunaan pensil / pulpen. Berikut ini merupakan panduan untuk penggunaan kuas basah dan kering a. Kuas Basah Penggunaan kuas basah yakni dengan mencampurkan cat dengan pengencer seperti tiner, minyak tanah atau solar, namun tetap sesuai dengan ala kadarnya. Dengan menggunakan cat seperti ini maka akan lebih cepat menutupi bagian-bagian objek lukisan pada permukaan canvas. Anda perlu memperhatikan seberapa banyak cat yang diserap oleh kuas. b. Kuas Kering Sedikit berbeda dengan penggunaan kuas kering, maka penggunaan kuas kering adalah dengan cat yang tidak mencampurkan pengencer, yakni cat murni. Pada umumnya kuas kering akan digunakan pada saat tahap akhir finishing berperan untuk menutupi bagian-bagian buram yang dihasilkan dari kuas basah di tahap awal, karena biasanya sudah mengering dan juga sedikit buram. Sama halnya dengan teknik mengecat pada umumnya yang sering dilakukan pada tembok atau dinding, penerapan kuas kering setelah dioles dengan cat, terlebih dahulu Anda perlu mengoleskan pada palet agar ketebalan yang dihisap oleh kuas bisa berkurang. Karena pada dasarnya, penggunaan kuas kering hanya memerlukan sedikit cat karena sifatnya mengcover’. 3. Cross-Hatching Teknik melukis yang selanjutnya adalah Cross-Hatching, yakni penggunaan kuas dengan melakukan gerakan membentuk huruf X atau lebih mirip dengan karakter “&”. Yang intinya, teknik ini tidak terlalu mengutamakan bentuk, melainkan simbol. Tak lain tujuannya adalah agar dapat membentuk impresi subjek yang cepat pada lukisan. Banyak orang menganggap sepele dan tidak terlalu penting, akan tetapi teknik ini bisa menciptakan hasil lukisan yang lebih terkesan realistis. Basuki Abdullah merupakan contohnya, seniman besar Indonesia yang menerapkan teknik ini dalam menggambar awan, sehingga hasilnya terlihat lebih asli. Teknik ini menggunakan kuas basah dilengkapi dengan kemampuan seniman yang mumpuni. 4. Blending Blending merupakan teknik melukis dengan menggabungkan beberapa warna sekaligus ke atas permukaan kanvas, dengan tujuan agar dapat memperoleh efek radiasi dan biasanya juga digunakan untuk keperluan highlight juga shading. 5. Smudging Jika diartikan ke dalam terjemahan Bahasa Indonesia, maka Smudging akan bermakna Noda’. Sesuai dengan namanya, Teknik Smudging ini merupakan proses penghapusan tepian cat pada lukisan pada dengan memanfaatkan fungsi jari tangan, pada saat cat masih basah. Kurang lebih singkatnya teknik ini juga disebut dengan perapian setelah mengecat. 6. Masking Seringkali Teknik Masking ini juga disebut dengan Teknik Stensil. Masking adalah teknik melukis dengan cara menempelkan Masking Tape bisa juga Selotip pada permukaan media lukis, agar cat yang disapukan hanya menutupi bagian-bagian yang ada di dalam Stensil saja dan agar tidak menyentuh bagian lain. Teknik Masking ini sangat cocok diterapkan, karena kecil kemungkinan cat akan meluber pada area lain, jadi Anda tidak perlu lagi untuk merapikan bagian tepi lukisan dengan jari tangan. Umumnya, kuas yang digunakan pada teknik ini yaitu kuas mop atau kuas stensil yang mirip seperti kuas blush-on. Kuas tersebutlah yang nantinya akan digunakan untuk memberi tekanan pada cat ke bagian tepi selotip, sehingga warna cat menjadi rata. Namun ingat! Anda harus tetap melakukannya dengan hati-hati. Khusus pada bagian yang terfokus harus menggunakan tepian yang tajam, bagian blurnya juga harus dibuat halus. Kombinasi antara tepian yang tajam dan halus akan menghasilkan sebuah karya lukis yang semakin dinamis dan realistis. 7. Tepian Hard & Soft Edge Menyisakan sebagian dari tepian objek agar tampak lembut atau tajam merupakan suatu teknik vital yang perlu untuk diperhatikan, demi menciptakan lukisan yang sempurna. Biasanya, bagian dari objek yang gelap dan berbayang shading perlu tepian yang halus. Bagian highlight perlu tepian yang tajam. Khusus bagian fotografi harus focus menggunakan tepian tajam, kemudian bagian blurnya dibuat halus. Perpaduan antara tepian yang halus dan tajam diseluruh bagian objek adalah salah satu kesalahan pelukis pemula yang seringkali terjadi. Alangkah baiknya, jika tepian yang terlalu halus diseluruh permukaan objek ialah kesalahan yang biasa terjadi pada penggunaan media digital. 8. Glazing Glazing merupakan salah satu teknik dalam melukis dan mewarnai lukisan sebelumnya menggunakan cat yang lebih tipis juga terlihat transparan, hal ini ditujukan agar dapat menyatukan semua warna dasar yang sudah dilapisi. Teknik yang satu ini biasanya digunakan sebagai kerangka teknik lukis underpainting. Ditilik dari sisi lain, teknik Glazing juga dapat diimplementasikan terhadap lukisan yang memiliki daya kontras tinggi. Namun Anda juga harus tetap memperhatikan, bahwa Glazing ini akan meminimalisir tone terang pada bagian highlight, jadi pada bagian tersebut diperlukan tambahan cat. 9. Scumbling Scumbling merupakan teknik dengan penggunaan kuas yang berfungsi sebagai penutup tekstur kanvas pada bagian yang menonjol. Adapun caranya adalah dengan memberikan sedikit cat pada kuas yang kering, baru setelah itu diusapkan pada bagian yang dituju. Alangkah baiknya jika pengolesannya dilakukan secara melayang, agar tidak semua bagian tekstur yang kena. 10. Impasto Untuk teknik melukis yang berikutnya ada teknik Impasto, dimana teknik lukis yang satu ini menggunakan cata dengan warna pekat agar dapat menghasilkan 3 dimensi atau marka kuas yang kontras. Pada saat awal kemunculannya, teknik ini biasanya dilakukan setelah tahap underpainting selesai. 11. Sgraffito Sgraffito merupakan sebuah teknik dalam melukis yang dalam penerapannya dengan menutupi seluruh permukaan yang terang menggunakan cat gelap, lalu setelah itu dikorek lagi menggunakan bagian pangkal kuas, bisa juga dengan menggunakan pisau lukis. Tujuan dari hal ini agar dapat menghadirkan kembali bagian terang yang sudah tertutupi sebelumnya. Pada umumnya, teknik ini digunakan saat pen-detail highlight rambut yang sulit dijangkau untuk jenis kuas apapun. 12. Dabbing Dabbing merupakan salah satu teknik lukis yang menggunakan marka kuas dengan pemberian cat dengan cara sedikit demi sedikit pada lukisan yang sedang dibuat susunan marka. Contoh, marka 1 berwarna merah sedangkan marka 2 berwarna kuning. Apabila dibuat dalam jumlah yang banyak, maka akan menghasilkan warna seperti warna orange. 13. Washing Biasanya teknik Washing ini digunakan saat menulis pada media kertas, penerapannya dengan menggunakan cat air yang jumlah kandungan pengencernya lebih banyak dibandingkan cat itu sendiri, sehingga menampilkan kesan yang tampak lebih transparan. Namu, teknik Washing ini kurang cocok jika diaplikasikan pada saat melukis dengan menggunakan media akrilik, karena akan berdampak dengan berkurangnya daya rekat. Tidak hanya itu, teknik ini akan meninggalkan warna lebih pekat pada bagian tepian watercolor. 14. Splatter Splatter merupakan teknik yang dilakukan dengan mencipratkan cat pada permukaan lukisan yang dibuat dengan canvas. Umumnya, teknik yang satu ini digunakan untuk lukisan abstrak. Agar hasil dari penggunaannya lebih maksimal, biasanya seniman akan menggunakan sikat gigi bekas yang dijadikan sebagai alat untuk menggunakannya. 15. Dripping Dripping merupakan teknik melukis yang dilakukan dengan cara meneteskan cat langsung pada media lukis. Hasil yang diciptakan dari proses penetesan tersebut akan bergantung dengan ketinggian tempat penetasan. Khusus pada media kanvas, langsung bisa diteteskan agar dapat menciptakan efek seperti air mata. Ada hal yang potensinya akan sangat berpengaruh pada hasil dari teknik Dripping ini yaitu, tingkat kekentalan cat. Maka dari itu, sebaiknya pahami terlebih dahulu komponen-komponen yang ada sebelum menggunakan teknik ini. Teknik Seni Lukis Secara Garis Besar Sumber gambar Dari setiap seniman memang diwajibkan untuk memahami istilah, cara kerja, juga manfaat yang diberikan oleh penerapan teknik melukis ini, demi menghasilkan lukisan yang maksimal. Begitu juga, setiap seniman pasti memiliki ciri khas dan karakteristiknya sendiri dalam pola dan gaya yang ia lukis, termasuk juga teknik yang dipakai. Nah, di bawah ini merupakan beberapa teknik dalam seni lukis secara umum 1. Teknik Aquarel Untuk yang pertama ada teknik Aquarel. Yang mana teknik ini dilakukan dengan memakai cat air dan kuas, lanjut dengan disapukan secara perlahan sehingga terlihat transparan. Teknik ini dapat mengkombinasikan berbagai macam warna sesuai dengan kehendak seniman. Teknik aquarel merupakan salah satu teknik melukis yang cukup mudah dipraktekan. Mengapa demikian? Yuk, simak artikel selengkapnya tentang teknik aquarel ini. 2. Teknik Plakat Selanjutnya ada teknik Plakat. Teknik ini dilakukan dengan cara mengoleskannya secara tebal, sehingga dapat menghasilkan warna yang padat dan tebal. Umumnya, teknik Plakat ini memakai cat poster, cat akrilik, ataupun cat minyak. Mayoritas yang menggunakan teknik ini adalah maestro yang profesional. Jika Anda masih kurang jelas? Anda bisa baca artikel selengkapnya tentang teknik plakat ini. 3. Teknik Spray Umumnya, teknik yang satu ini menggunakan cat berbahan cair, dengan memanfaatkan alat yang bernama Sprayer. `Banyak dari para seniman senior yang sering menerapkan teknik ini untuk menciptakan hasil karya reklame visual. 4. Teknik Pointilis Sesuai dengan namanya, teknik yang berikutnya ini dijalankan dengan cara membuat unsur titik-titik pada media lukis dengan menggunakan kuas. Diperlukan tingkat kesabaran yang tinggi agar dapat menyelesaikan sebuah objek lukisan dengan baik. Jika Anda penasaran dengan teknik pointilis secara lengkapnya, mulai dari pengertian sampai contohnya. Mari baca artikel teknik pointilis ini. 5. Teknik Tempera Penerapan teknik ini diaplikasikan pada dinding atau tembok, terutama pada saat dinding dan tembok masih dalam keadaan basah, sehingga dari cat yang disapukan dapat menyatu dengan tekstur permukaan dinding. Lukisan yang ini juga dikenal dengan nama Mural. 6. Teknik Kolase Kolase merupakan teknik komposisi artistik yang dibuat menggunakan berbagai bahan, seperti kertas, logam, kayu, kain, kaca, juga dari bahan yang lainnya yang ditempelkan pada permukaan gambar. Kolase merupakan karya seni rupa dua dimensi yang penerapannya menggunakan berbagai macam panduan bahan. 7. Teknik Mozaik Seringkali kita menemukan teknik Mozaik ini di dinding, juga lantai hingga langit-langit kamar / rumah. Ide yang biasa muncul adalah mulai dari yang abstrak hingga realis. Proses pengerjaannya biasanya dengan menempelkan benda-benda seperti batu, pecahan kaca berwarna juga lain sebagainya. Karya yang seperti ini banyak ditemukan di negara India, Tiongkok maupun Mesir. 8. Teknik Campuran Teknik yang terakhir ini adalah perpaduan antara teknik dengan menggunakan kuas kering dan basah, seperti yang sudah dijelaskan tadi di atas. Dengan menggunakan teknik ini, maka kita akan bisa menutupi hasil lukisan yang terlalu kering dengan cat basah, begitu pula sebaliknya. Demikianlah, beberapa ulasan singkat dari kami kali ini mengenai teknik melukis beserta penjelasan dan gambar. Semoga ulasan tadi di atas bisa memberi manfaat bagi Anda yang hendak memulai dan bercita-cita menjadi seorang maestro seni lukis. Sekian dari kami, terimakasih. . 0 118 396 271 89 244 180 58

teknik melukis dengan berbagai material disebut dengan